الأقسام

نظرة عامة

تُعد كتابة السيناريو من الفنون الأدبية التي تتطلب قدرة عالية على التفكير الإبداعي والتخيل، بالإضافة إلى مهارات تنظيمية دقيقة، فهي لا تقتصر على صياغة الأحداث والشخصيات، بل تتطلب أيضًا فهمًا عميقًا للهيكل الدرامي وطريقة بناء التوتر والتفاعل بين مختلف عناصر القصة. هذه الدورة في كتابة السيناريو، التي تقدمها الأكاديمية البريطانية للتدريب والتطوير، تهدف إلى تزويد المشاركين بالمعرفة والمهارات اللازمة لتحويل الأفكار إلى نصوص سينمائية متميزة. خلال الدورة، سيتعرف المشاركون على الأساسيات المهمة التي تشكل حجر الزاوية في صناعة السيناريو، بدءًا من بناء الشخصيات وتطوير الحبكة، وصولًا إلى كتابة الحوارات الصادقة والمقنعة.

إن تعلم كتابة السيناريو هو رحلة مثيرة ومليئة بالتحديات، حيث تتداخل فيه جوانب الإبداع مع تقنيات الكتابة الدقيقة. تتيح هذه الدورة للمشاركين فرصة التعرف على أبرز أساليب الكتابة المعترف بها في صناعة السينما والتلفزيون، إضافة إلى تمكينهم من صياغة أفكارهم بشكل يتناسب مع متطلبات هذه الصناعة المتطورة. من خلال التدريب على هذه المهارات، سيكون المشاركون قادرين على إنتاج نصوص سينمائية تواكب معايير الإبداع والاحتراف، ما يمهد لهم الطريق للعمل في صناعة السينما والتلفزيون بكل احترافية وإبداع.

الأهداف والفئة المستهدفة

الفئة المستهدفة

  • كتّاب السيناريو المبتدئون الذين يسعون لتأسيس قاعدة معرفية قوية في هذا المجال.
  • المهنيون الذين لديهم خبرة محدودة ويرغبون في تحسين مهاراتهم وتوسيع نطاق معرفتهم.
  • المهتمون بالكتابة الإبداعية الذين يسعون إلى تعلم كيفية تحويل أفكارهم إلى نصوص سينمائية فاعلة.
  • المحترفون في صناعة السينما والتلفزيون الذين يودون صقل مهاراتهم أو تعلم تقنيات جديدة في كتابة السيناريو.

أهداف البرنامج

في نهاية البرنامج التدريبي سوف يتعرف المشاركون على:

  • تزويد المشاركين بالمعرفة الأساسية لكتابة السيناريو بشكل احترافي وفعّال.
  • تمكين المشاركين من بناء وتطوير الشخصيات والأحداث التي تتماشى مع المعايير العالمية.
  • تطوير القدرة على كتابة حوارات تتسم بالواقعية والعمق العاطفي.
  • إكساب المشاركين المهارات اللازمة لتنظيم النصوص السينمائية وتقسيمها بما يتوافق مع الهيكل الدرامي الصحيح.
  • تقديم أدوات وتقنيات متقدمة لكتابة السيناريو في مجالات متنوعة مثل السينما والتلفزيون.

محتوى البرنامج

  • تعريف كتابة السيناريو وأهميتها
    • فهم الدور الحيوي للسيناريو في صناعة الأفلام والتلفزيون.
    • التمييز بين السيناريو كفن إبداعي وبين النصوص الأدبية الأخرى.
    • تحليل التأثير الكبير للسيناريو على جودة الإنتاج النهائي.
  • الفرق بين السيناريو والفكرة المكتوبة
    • كيفية تحويل الفكرة إلى نص سينمائي مكتوب.
    • معالجة الفكرة الأولية وتطويرها لتتناسب مع متطلبات الكتابة السينمائية.
    • التفاعل بين الفكرة والعناصر الفنية الأساسية في السيناريو.
  • المبادئ الأساسية في كتابة سيناريو جيد
    • مبادئ بناء هيكل السيناريو بطريقة منظمة ومؤثرة.
    • أهمية التوازن بين الحبكة والشخصيات في كتابة سيناريو قوي.
    • تقنيات تحويل الأفكار إلى نصوص سينمائية قابلة للتنفيذ.
  • بناء هيكل البداية والوسط والنهاية
    • تحديد بداية جذابة وواقعية تجذب الانتباه.
    • تطوير الأحداث في المنتصف بشكل متسلسل يضمن التفاعل المستمر مع الجمهور.
    • تصميم نهاية مؤثرة تعكس تطور الحبكة وتحقق التوقعات.
  • دور الحبكة في بناء السيناريو
    • فهم كيفية تأثير الحبكة على مجريات القصة وتوجيه الأحداث.
    • استراتيجيات بناء حبكة مشوقة تحافظ على انتباه الجمهور طوال النص.
    • تنسيق الأحداث بطريقة محورية تدعم تطور الشخصيات.
  • تعريف وتطوير الشخصيات الأساسية
    • إنشاء شخصيات معقدة ومتعددة الأبعاد تدعم السياق العام للقصة.
    • تحليل دور الشخصيات الرئيسة في دفع الحبكة إلى الأمام.
    • توظيف تطور الشخصيات بشكل متوازٍ مع تطور الأحداث في القصة.
  • خطوات تطوير حبكة قوية ومؤثرة
    • استراتيجيات بناء حبكة مشوقة تتناسب مع تطور الشخصيات.
    • كيفية إنشاء لحظات محورية تسهم في تعزيز التوتر والدراما.
    • التنقل بين الأحداث بشكل يجعل القصة متماسكة وجذابة.
  • علاقة الشخصيات بالحوار والحبكة
    • تفاعل الشخصيات مع بعضها ومع الأحداث لإثراء الحبكة.
    • التأثير المتبادل بين الشخصيات وحوارها في تقدم القصة.
    • بناء الحوار بما يتناسب مع تطور الشخصية والحدث.
  • إنشاء التوتر والصراع داخل القصة
    • تحديد نقاط التوتر التي تساهم في جذب انتباه الجمهور.
    • استراتيجيات إنشاء صراعات بين الشخصيات تدعم تطور الحبكة.
    • أهمية بناء لحظات صراع تصعد التشويق داخل السيناريو.
  • كيفية كتابة مشهد قوي وواقعي
    • التوازن بين الوصف البصري والحوار لخلق مشهد واقعي ومؤثر.
    • إدماج مشهد ضمن السياق العام للنص بطريقة سلسة ومقنعة.
    • استخدام العناصر السينمائية (الزوايا، المؤثرات) لدعم الرسالة العاطفية للمشهد.
  • تفاعل الشخصيات في المشهد
    • تنمية تفاعل الشخصيات لتعزيز الصراع أو التعاون في المشهد.
    • الكتابة بشكل يعكس تدرج الشخصيات في سلوكهم وتصرفاتهم.
    • ضمان أن يكون لكل شخصية دور مميز في دفع الأحداث للأمام.
  • الانتقال بين المشاهد بأسلوب سلس
    • استخدام تقنيات الكتابة للتنقل السلس بين المشاهد والأحداث.
    • تجنب القفزات المفاجئة التي تؤثر على استمرارية النص.
    • خلق الانتقالات الدرامية المناسبة التي تضمن استمرار تدفق القصة.
  • أهمية الحوار في السيناريو
    • دور الحوار كأداة لنقل المعلومات وبناء الشخصية.
    • تأثير الحوار في خلق التوتر أو تخفيفه في السياق السينمائي.
    • كيفية استخدام الحوار كوسيلة لإيصال الرسالة العاطفية أو الفكرية.
  • كيفية كتابة حوار طبيعي وجذاب
    • تنمية الحوار ليكون واقعيًا مع المحافظة على الإبداع.
    • استخدام مفردات تتناسب مع البيئة والشخصيات.
    • الابتكار في أسلوب الحوار لتجنب النمطية والتكرار.
  • الحفاظ على توازن بين الحوار والوصف
    • تحديد النقاط التي يجب أن يكون فيها الحوار مكثفًا.
    • التوزيع المثالي بين الحوار والوصف البصري لتوضيح المشهد.
    • استخدام الوصف لتكملة الحوار وتحقيق التوازن بين العناصر النصية.
  • الفرق بين الكتابة للسينما والتلفزيون
    • تحديد السمات الخاصة لكل منهما وكيفية التكيف مع احتياجات كل نوع.
    • مقارنة بين الكتابة لتجربة سينمائية محورية وكتابة لتجربة مسلسل تلفزيوني.
    • استراتيجيات لضمان اتساق النص مع متطلبات الإنتاج لكل نوع.
  • التقنيات المتبعة في الكتابة السينمائية
    • كيفية استخدام الأدوات السينمائية (الإضاءة، الزوايا، الصوت) لكتابة مشاهد قوية.
    • التنقل بين اللقطات بشكل يدعم التصاعد الدرامي ويعزز الحبكة.
    • دمج تقنيات السرد مع الأدوات البصرية لتحقيق تأثير أعمق.
  • تطوير أسلوب شخصي في كتابة السيناريو
    • اكتشاف الصوت الفريد لكل كاتب وتطويره في النصوص.
    • استخدام أسلوب سردي يعكس رؤيتك الشخصية ويواكب التوجهات الحديثة.
    • التنسيق بين الأسلوب والموضوع لخلق سيناريو مميز ومتجدد.
  • فهم الدوافع والنوايا للشخصيات
    • كيفية رسم دوافع الشخصيات التي توجه تصرفاتهم.
    • التأثير العاطفي والاجتماعي على اختيارات الشخصيات.
    • أهمية إبراز الدوافع الشخصية في جعل الشخصيات أكثر تعقيدًا.
  • كيفية منح الشخصيات عمقًا وتفردًا
    • بناء شخصيات متنوعة في ملامحها الشخصية والداخلية.
    • استخدام الخلفيات الاجتماعية والثقافية لتحديد سلوكيات الشخصيات.
    • خلق تناقضات داخل الشخصية لإضفاء المزيد من التوتر والدراما.
  • علاقة الشخصيات بمحيطها في القصة
    • كيفية تأثير البيئة والمجتمع على خيارات الشخصيات وتوجهاتها.
    • العلاقات بين الشخصيات كوسيلة لتطوير الحبكة.
    • دور التفاعلات الاجتماعية في رسم ملامح الشخصيات.
  • بناء الصراع الداخلي للشخصيات
    • تحديد التحديات النفسية التي يواجهها كل شخصية.
    • كيفية تجسيد الصراع الداخلي وتأثيره على تطور الحبكة.
    • أدوات الكتابة لخلق صراع داخلي معقد ومؤثر.
  • كيفية دمج الصراع الخارجي في القصة
    • تحديد القوى الخارجية التي تؤثر على الشخصيات وتوجه أحداث القصة.
    • استخدام الصراع الخارجي لتعزيز تطور الشخصيات.
    • إنشاء توازن بين الصراع الداخلي والخارجي لتدعيم البناء السردي.
  • تأثير الصراع على تطور الحبكة والشخصيات
    • كيفية استخدام الصراع كأداة لدفع الحبكة إلى الأمام.
    • التفاعل بين الشخصيات والصراعات المختلفة في تطور الأحداث.
    • تحليل تأثير الصراع على العلاقات بين الشخصيات.
  • خطوات مراجعة السيناريو
    • كيفية تقييم السيناريو وتحديد نقاط القوة والضعف.
    • التحقق من تماسك الحبكة والشخصيات.
    • تقنيات التدقيق الفني لتحسين نص السيناريو.
  • كيفية تحديد النقاط القوية والضعيفة
    • فحص تطور الشخصيات وأبعادها داخل القصة.
    • ضمان توافق الحوار مع تطور الشخصيات والأحداث.
    • تحسين تدفق الحبكة وضمان عدم وجود ثغرات.
  • تقنيات تنقيح السيناريو لتحسينه
    • إزالة الحشو والتركيز على العناصر الجوهرية.
    • تعزيز التوتر والدراما في المشاهد الحاسمة.
    • جعل النص أكثر سلاسة وواقعية من خلال التنقيح المستمر.
  • دمج جميع العناصر المكتسبة في سيناريو واحد
    • تكامل الهيكل، الشخصيات، الحبكة والحوار ضمن نص واحد.
    • الحفاظ على تماسك سير الأحداث وضمان الانسجام بين جميع العناصر.
    • تسليط الضوء على التفاصيل الدقيقة لتوفير تجربة مشاهد مميزة.
  • التأكد من تماسك الحبكة والشخصيات
    • فحص تسلسل الأحداث وارتباط الشخصيات مع كل مرحلة في الحبكة.
    • التأكد من أن جميع الشخصيات تتطور بشكل منطقي وواقعي.
    • مراجعة النهاية وضمان تأثيرها العاطفي والجمالي.
  • النصائح الأخيرة حول تحسين السيناريو وإعداده للإنتاج
    • التأكد من أن السيناريو جاهز للتقديم للمخرجين والمنتجين.
    • مراجعة كل مشهد لضمان توافقه مع رؤية الإنتاج.
    • تقديم نصائح لكتابة سيناريو يُحتمل أن يحقق نجاحًا تجاريًا.

تاريخ الدورة

2025-05-26

2025-08-25

2025-11-24

2026-02-23

رسوم الدورة

ملاحظة/ السعر يختلف حسب المدينة المختارة

عدد المشتركين : 1
£3800 / مشترك

عدد المشتركين : 2 - 3
£3040 / مشترك

عدد المشتركين : + 3
£2356 / مشترك

الدورات ذات العلاقة

امستردام
مؤكدة

التسويق الرقمي DMI

2025-04-28

2025-07-28

2025-10-27

2026-01-26

£4400 £4400

$data['course']